其实胶片原教旨主义坚持的不是胶片的物质性，而是物质性携带的权力。数字带来的是权力的稀薄化，不只是拍摄成本的降低、拍摄手法和画面制作的自由度以及导演、摄影和后期团队对终剪的控制权重商重组，更是广义的公众对媒介的access——某种程度上，科技带来的是影像的部分解放，是旧结构的打乱和重建，是变相促进了一场民主化。影院的神殿属性不会彻底消失，只是其空间边界扩展/模糊了。好玩的是，明明都是控制欲极强的导演，芬奇和诺兰从胶片数字之争中得出了关于自身权力的结论截然相反，这简直仿佛美国政治左右之争的好莱坞微缩。不过！资本当然可以找到钳制数字的新方法（如3D滥用），一扇门开了，会有新的大门随之诞生。最重要的是扫描修复归档！喜欢卡梅隆反问：When was it ever real?! 以及，老马❤️

大型动作场面一律不喜欢，但不得不说好莱坞动画在价值输出上真的很让人佩服。how to train a dragon如果说在前两部更注重how（其实我记不清了），那么这一次就在讨论train本身：to train is not to own，to train is to love以及to love is to free。除了完成主人公的自我认知，电影还试图给人类与其他物种之间共存问题提出一个设想，反派的“人类至上”显然不可取，而主角一开始深信的“和谐共生”也不现实（并且带有某种“人类至上”的一厢情愿），那么真正合理的方法有吗？可能有，但它没有独断地告诉我们是什么，而是说，我们应先互不相扰，细细思考。换句话说，电影从本质上否认了人类之于自然的话语权，这是我觉得它最厉害的地方

故事还可以，混血美女太丑。还不如丫鬟

光头影帝走出沙俄后宫，当上暹罗国王了，看着一愣一愣还一愣

剧情的推进有点勉强。 Cannes66 - Competition