老实说是非常失望的一片。看过阿莫多瓦的小说佩蒂才决心翻出来看的。当黑色电影彻底没有男同志的点拨，我是说没了玻璃钥匙，没了钱德勒，没了吉尔达，没了盗匪情深，没了无产阶级厌女症，而彻底跌入了女性迷恋之中，就出现了漩涡之外和劳拉这样的乏味之作。拍得再讲究，也救不了情趣上的失陷。

能把一部包含大量台词对白，没有什么烧钱卖眼球的镜头，拍得这么有高级感，比喻几乎能感受到那表面细腻的肌理，真探1之后，最过瘾的观影感受

毁原著，演技不行，比微微和大神的人设差很多。

一直好奇着伦敦随处可见的流浪者们的之前故事和当前生活，瓦尔达不带任何煽情地解答了当前部分。莫娜被客观描述同时，周边人物以采访做出主观的表达，由此激发作为第三方的观众对事件的思考。不管什么原因，如果意识到某处某个人在冻死，作为共同体的我们能做什么呢？至少心理上，不能无动于衷吧。

89/100 #第7100# 对时间（民族历史、家庭记忆、以及动荡的现在...）的又一次终极的诗意体验。 主人公A可以看作安哲的代言人：一个故土在巴尔干半岛、返乡的异乡人，也是一位电影人。电影资料馆里那位年长人士选角选的是伯格曼的御用男演员之一，应该也是故意的。安哲的生涯或电影作品多半可以被比喻为开机后，坐上蓝色魅影的船（很像是默片时代给胶片手工上色后的形态，随后便是第一部巴尔干半岛纪录片的档案影像素材），以摄影机作为眼睛，踏上奥德赛史诗的神话之路，在变动中寻找历史文明的起源与电影文化的意义。最终抵达观众的也许是，悲惨不止由战争带来，痛苦是人类永恒经历的，在危难面前苦苦凝视，艺术才会发挥作用，文化艺术与政治环境自古以来就息息相关。安哲指向远方：“你要看到迷雾中的美丽诗意，也要注意它的危险”。